オルゴールの小さな博物館　ブログ

今日１１月２２日といえば「いい夫婦」の日などといわれます。
たんなる語呂合わせ？

今日は「いい夫婦」の日なので、「君の髪が白くなっても」というタイトルの曲をご紹介します。

若い頃、ディスクの中にこの曲を見つけたときは、「髪が白くなるまで」っていうのは、ずっと先のことでお互いが老人になるまでと思っていましたが、老人にならなくても、髪は白くなってしまうもの。
白髪を発見する度にこの曲を思い出します。

この曲はイギリスのシンガーソングライターのハリー・ダクレが１８９０年に作曲しました。
ダクレといえば、世界で初めてコンピュータが歌った歌「デイジー・ベル」を作曲したことで有名です。
デイジー・ベルは『2001年宇宙の旅』にも登場し、コンピューターのHAL 9000が歌って、更に有名になりました。

「君の髪が白くなっても」は現代では歌われていないようですが、当時は人気の曲だったのでしょう。
自動オルガンやディスク・オルゴールに収録されています。

さて、歌詞をネットからやっと捜して、試聴ページも作り、
「君の髪が白くなる程、私はあなたを愛す」という歌詞。
あれ？
マザーって？
えーー
夫婦が仲良く老いていくという歌詞ではないの？
ここまで書いたのに…、もしかして、お母さんへ捧げる歌？
歌詞なんて調べなきゃ良かった・・・。

折角試聴のページを作りましたので、お暇な方、どーぞ。
（ちょっと投げやり）

演奏は１８９０年代製造のドイツ、ポリフォン１０４です。

「君の髪が白くなっても」の試聴 新しいウィンドウで開きます。

雑誌を読んでいたらブレゲ　クラシック "ミュージカル”という時計が紹介されていました。

「伝統的なオルゴールのシリンダーではなく、ピンを備えた回転ディスクが 15 本の金属製の櫛歯を弾く…」
腕時計のなかにディスクが組み込まれているそうです。
実物を見てみたい！聞いてみたい！と思いますが、９００万円以上もする時計。
お店に行って気軽に「見せて下さい」なんて言える気がしません。

そこでネットで動画のページを探しました。

このようなディスクを用いた時計。
腕時計ではありませんが、実は２００年程前にも作られていました。
博物館の所蔵品、１８２０年頃、オーストリアで作られた音楽(オルゴール)入り置き時計です。
円盤(ディスク)に付いた突起が音楽信号となって、この突起が一本一本ネジ止めされた２３本の櫛歯を弾いて演奏します。
YouTubeに動画をアップしていますので、ご紹介します。

オルゴールの起源とも言われている音楽入り時計。
人々が求める究極の贅沢なのかもしれません。

オルゴールのディスク盤。
上から見ると孔があいています。

上から強い光が当っていたりすると、影が星座のように見えて綺麗です。

しかし孔があいているだけではなく、通常は裏に突起があります。

ディスク・オルゴールはこの裏の突起がスターホイールの歯に掛かりスターホイールを回転させ、その時スターホイールの他方の歯が櫛歯を弾いて音をだします。

突起をアップで見ると、平仮名の「つ」みたいな形をしています。

　ポリフォン １９ ５／８インチの突起

実はこれ、わざわざつけた形ではないのだそうです。
缶の蓋を開けたときなど、金属を切ると丸まってしまうのを見たことはありませんか？
ディスクの突起の形状は、孔を開ける工具やディスクの質によって決まるのだそうです。

そのため突起の形はメーカやサイズによって異なります。

　ミラ １８ １／２インチの突起

　シンフォニオン　１４インチの突起

オルゴールを演奏するための大事なディスクについて・・・。
追ってご紹介していきたいと思います。

テーブルタイプでは珍しいコインを入れると演奏するオルゴールです。
アメリカのシンフォニオン社が製作しました。
通常コインで動くものは縦型の大きなものが多く、お店に置いても見栄えが良いようになっているのですが・・・。
小さな狭いお店用に作られたのでしょうか？
このオルゴールの上蓋を開けると、蓋の裏に何やら印刷された紙が貼ってあります。

そこには以下のことが書かれています。

• 　５セントを投入してください。
• 　このシンフォニオンは、取り替え用のメタルシートにより５０００曲以上を演奏出来ます。
• 　コインオペレートがついていない家庭用のものは『W.J. Dyer & Bro., St. Paul, Minn.』で販売しています。
• 　使用方法（音楽ディスクの交換について）　機械上のバーを持ち上げる。センターピンにチューンシートをあわせる。ホルダーを下げ、しっかりとその位置に固定されているかを確認する。
• 　注意：櫛歯や機械には触れないように！

どうやらこのオルゴールは家庭用のテーブルタイプを販売するために宣伝用として作られたようです。
印刷部分のオルゴールの販売店のところは空白になっています。
各販売店は、手書きで自分のお店の名前を書いて、人気のお店にオルゴールを置いてもらっていたのでしょうか。
テレビなどの無い時代、今まで見たことのないオルゴールを売るための、まさに実演販売ですね。

このオルゴールには『W.J. Dyer & Bro., St. Paul, Minn』という店名が書かれています。
実はこのお店、ネットで検索したら出てきました。
アメリカ、ミネソタ州ミネアポリス、セントポールにある楽器小売店だそうです。
1855-1868年にボストンで開業し、1869-1882年にミネソタ州のマンケートに、1882年にセントポールに移りDyer & Howardと改名。
1885年にはW.H. Dyer and Broと改名し、1941年まで営業していた。という記録もありました。

当時のお店の風景の写真もあったのですが、著作権があるようなので、掲載されたサイトをご紹介します。
１００年前のオルゴールがどんなお店で売られていたのかが良く分る楽しい発見でした。

『W.J. Dyer & Bro., St. Paul, Minn』写真　　 新しいウィンドウで開きます。
　

今日８月２２日はドビュッシーの１５０回目の誕生日です。

クロード・アシル・ドビュッシー（Claude Achille Debussy, 1862年8月22日 - 1918年3月25日）は１９世紀末から２０世紀初頭にかけて活躍したフランスを代表する作曲家です。
「月の光」や交響詩「海」などの作品で知られています。

今日はドビュシーのお誕生日なので、博物館５Fの自動演奏ピアノでドビュシー作曲の『風変わりなラヴィーヌ将軍』という一風変わった曲を録画し、YouTubeにアップしてみました。

　Eugen Francis Charles D'Albert (1864-1932)

演奏はオイゲン　ダルベール。
主にドイツで活躍したピアニスト・作曲家。ドイツに帰化し、第一次大戦中に自らをドイツ人と宣言。
名ピアニストとして演奏と録音の両面で活躍し、恩師リストのピアノ曲をレコードやピアノロールに多く録音したようです。
力強く情感細やかな演奏によって、ウィーン・デビューを聴いたブラームスを震撼させたと伝えられています。
　
　

さてこの曲のタイトルに用いられている「ラヴィーヌ将軍」。
１９１０年に「マリニー劇場」でデビューしたアメリカ生まれの喜劇手品師なんだそうです。
もともと背が高く、つんつるてんの軍服を着てぎくしゃく踊るために、２ｍ７５ｃｍぐらいあるような大男の印象を与えたといいいます。
画家リュック＝アルベール・モローが「ナポレオンのような帽子をかぶり、肩章のついた軍服を着て腰からサーベルを吊るした芸人がニコニコ笑いながら三つの玉でお手玉をやっている」ラヴィーヌ将軍のデッサンを残しているようです。

ドビュッシーは、大衆演劇が大好きだったといわれ、ロートレックも常連だったというロワイヤル通りのカフェ「レノルズ」に通いつめていたとのこと。
シャンゼリゼ大通りの「マリニー劇場」の支配人からは、「ラヴィーヌ将軍　生涯兵役についていた人物」という出し物の伴奏音楽を依頼されたようです
前奏曲集第二巻』の第六曲「風変わりなラヴィーヌ将軍」はショーの伴奏音楽ではないようですが、ラヴィーヌ将軍を彷彿とさせる？ちょっと楽しい音楽です。

オルゴールの魅力のひとつに「アレンジ」があります。
当時は各オルゴール・メーカーにアレンジのプロがいたようで、とても高給取りだったとか。
シリンダー１回転、ディスク１枚に長い曲をいかに収めるかはアレンジャーの腕の見せ所。
いくつかオルゴールを聴いていると、同じ曲でも全く異なるアレンジのオルゴールに出会います。
更に原曲と比べるてみると、工夫された編曲の面白さが倍増します。

ベッリーニのオペラ ｢ノルマ｣のなかの一曲、”この子たちを連れて行って”をお聴き下さい。
まずは原曲から。（YouTubeの前半の曲です。）

次はベル付のオルゴールですが、ベル無しの録音で。
右上図はチューンシートと呼ばれる曲目が書かれたシートです。
このシートによりメーカーが分る場合もあるのですが、途中で誰かが貼り替えている場合もあるので、断定はできません。
多分ペイラード社のオルゴールで１８７０年頃、１０曲入りの１０曲目です。

｢ノルマ｣より　この子たちを連れて行って　演奏：ペイラード(多分） 新しいウィンドウで開きます。
　
　
　
　

次はニコール・フレール社のピアノ・フォルテです。
１８６０年頃のオルゴールで、フォルテ用の大きな櫛歯とピアノ用の小さな櫛歯を持ち、強弱をつけて演奏します。
６曲入りのオルゴールの４曲目です。

｢ノルマ｣より　この子たちを連れて行って　演奏：ニコール・フレール　ピアノ・フォルテ 新しいウィンドウで開きます。
　
　

音楽再生装置として活躍していた時代のオルゴール。
知れば知るほど新しい発見があって、ほんとに楽しいです！

１８３５年頃、スイス製のミュージカル・スナッフ・ボックスです。
スナッフ・ボックスとは微粉末状にしたたばこを直接鼻から吸う「嗅ぎたばこ(スナッフ)」を入れる箱のこと。
メーカーは不詳。

　
　
５本組の櫛歯が１３枚と何故か６本組の櫛歯が１枚が音程順にならびネジで止められています。
まだ一枚の板から何本もの歯を削り出す技術が難しかった時代には幾枚もの小さな櫛歯を用いていました。
このような櫛歯はセクショナル・コム(組み合わせ櫛歯）と呼ばれています。

　
　
箱の全面にマザーパールの２つの操作ボタンがあり、左がスタート・ボタン、右が曲目変換ボタンになっています。
右のボタンを左右に動かすことで、２曲入りのオルゴールの演奏したい曲を選べます。

さて、このオルゴールのケースは水牛の角を加工した素材で作られています。
これはプレスドホーン（Pressed Horn)と呼ばれていて、動物の角の柔らかい層を熱で柔らかくし、型に入れて成形した素材。
１７世紀ぐらいからあり、スナッフボックスとしては１７００年頃には作られていたという記録があるようです。
（その頃のスナッフボックスにはオルゴールはついていませんが・・・）
漆黒のケースの上蓋には風景と[Porte Ficinese a Milan]の文字が彫刻されています。
YouTubeに動画をアップする際に録画をしていて、今更ですがこの絵のことがとても気になりました。

　
[Porte Ficinese a Milan]とはミラノのティチネーゼ門のこと。
オルゴールにはFicineseとありますが、現在はTicineseと表記するようです。
１９０１年に撮影されたティチネーゼ門。
当たり前かもしれませんが、なんと同じ絵で嬉しくなってしまいました。

　Porta Ticinese nel 1901

更にGoogle Earthで調べてみると、現在のティチネーゼ門です。

オルゴールが作られて約１８０年。
現在も街のなかに当時描かれていたものが普通にあるのがヨーロッパの凄いところですね。
いつかイタリア、ミラノを訪れる機会があったら、絶対に見に行こうと心に決めた今日この頃です。

このオルゴールは現在「暮らしのなかのオルゴール展」で実演中です。
大塩平八郎の乱が１８３７年、そんな時代に作られたオルゴールの実際の音色が楽しめます。
是非ぜひ聞きにいらしてくださいませ。

YouTubeではこちら。

トップページの右側にあるメニュー『Ｍｕｓｉｃ』の曲目を更新しました。

来月の母の日にちなんでタイトルにお母さんがついている曲を探してみました。
Weißt du, Mutterl, was i träumt habという曲。
訳すと「母さん、あなたが私の夢を知っているならば」という題名のようです。
　
　

演奏は１８９０年代ドイツのポリフォン社のオルゴールです。
ポリフォン社は１８８７年にドイツで創業したディスク・オルゴールの会社です。
急速に社業を発展させ、従業員が１０００人に達する大会社になりますが、１９１４年第一次世界大戦勃発の年にオルゴールのビジネスを終了します。

当時、ポリフォン社は直径６　１/２inchから３２inchまで１４種類のサイズのディスクを販売していたそうですが、今回演奏しているディスクは１５　１／２インチ。
コインを入れると演奏する営業用のオルゴールで、ポリオフォン　スタイル１０３という製品名がつけられています。

　ポリフォン　スタイル１０４（１９　５/８インチのディスク使用）
　ポリフォン　スタイル１０５（２４　１/２インチのディスク使用）

ポリフォン社の営業用のオルゴールにはスタイル１０３の他に１０４と１０５があります。
勝手にポリフォン３兄弟と呼んでいますが、博物館にある３兄弟はすべて１ペニー（当時のイギリスのコイン）で動きます。

当時イギリスでディスクオルゴールが人気で、ドイツ製のオルゴールの多くがイギリスに輸出されていたようです。
２０センチ以上もディスクのサイズが異なると、音域や演奏時間も異なり、同じ料金で１曲じゃ腑に落ちない感じがします。
そのために？ポリフォン社の営業用のオルゴールにはコイン１枚で１回転演奏するか２回転演奏するかを選択できる機構がついています。
ちなみに博物館のポリフォンは１０４と１０５はコイン１枚で１回転、１０３はコイン１枚で２回転演奏するにセットしてあります。

オルゴールのあまり知られることのない機構です。
　
　
ポリフォンで製造されたディスクのサイズ

１月１０日のサンケイスポーツ 、１月１１日の毎日新聞に「宮本亜門、百数十万円の自動ピアノを出品」「＜東日本大震災＞ミュージカル出演者が支援オークション」という記事をみつけました。
（各新聞の名前をクリックすると、記事のページが開きます。）

東日本大震災の被災地支援のため、チャリティーオークションが開かれるそうです。
そのオークションに演出家、宮本亜門さんが、百数十万円の自動ピアノを出品したとありました。

オークション関連ページ　新しいウィンドウで開きます。

見てみると、ピアノはニッケルオデオン（ニケロディオン・ニコロデオン）と呼ばれる自動ピアノでした。

　（博物館のニケロディオン）

５セントのコインを入ると演奏する営業用の自動ピアノで、シロフォン・カスタネット・タンバリン・ドラムなどが組み込れていて、賑やかな演奏を披露してくれます。

　（博物館のニケロディオン内部）

実は１９４０年頃にアメリカで作られたコイン・オペレート方式の自動ピアノ、オーケストリオン、その他類似の機種は、総称してニッケルオデオンと呼ばれているのですが、製作された当時には使われていなかった言葉です。
ニッケルオデオンとは主に１９０３－１９１４年頃に５セント（ニッケル硬貨）の入場料を請求した初期の劇場を意味するのですが、５セントで動く自動楽器をコレクター達がそう呼ぶようになったのでしょう。
今日では一般的に使われるようになりました。

博物館のニケロディオン（ホールに置いてあるもの）の動画をYouTubeでアップしていますので、よろしければ

スイスの高級オルゴールといえば、リュージュ社。

その日本代理店がリュージュ販売株式会社です。
昨年の暮れにリュージュ販売さんからシリンダーの部品を貸してもらいました。
９月に行われていた『２０１１オルゴールフェスティバル（日本橋三越）』で展示されていたのを羨ましそうに見ていたら貸してくれました。

今日はその中から｢櫛歯*1の作り方」を紹介します。

（裏から見たところです。）

左から製造過程順に並んでいます。

一番左は形成されたスチール（鋼鉄）の板です。櫛歯を固定するためのネジ止め用のアナと、オモリを付けるための台などが形成されています。

左から２番目は切り込みを入れたところ。
櫛歯の１本１本が音を出し、長い方が低い音、短い方が高い音となります。
櫛歯はピアノのようにドレミファと順番に並んでいるのではなく、曲によって配列が異なります。
切り目を入れ長さがを替えていますが、この段階では調律は完了していません。

左から３番目は焼入（やきいれ）をしたところ。
画像ではわかりにくいのですが、色が黒っぽくなっています。
切り目を入れた櫛歯を８００度の釜に入れ、その後常温の油に浸けて急冷させることを繰り返すのが焼入です。
焼入を行うことで硬度が増し、繊細な音色の基になるそうです。
焼入が終わったら研磨します。
　
　

左から４番目、何かがモコッとついています。
重厚な低音を出すためと、調律がしやすいようにつけた鉛です。

左から５番目、その鉛を研磨して、一本ずつの音程を決定した後、ダンパーとなる透明な樹脂を貼り付けます。
櫛歯は一度弾かれると振動を続けますが、振動中の歯に金属のピンが触れると、ジッという雑音（ダンパーノイズ）が生じます。
まずダンパーがシリンダーのピンに押し上げられ櫛歯の振動を止め、その後、櫛歯が弾かれる仕組みです。

左から６番目が完成した櫛歯です。
ダンパーを櫛歯の長さに合わせて切りそろえます。

オルゴールにセットされているときは見えないので、様々に工夫された櫛歯の裏を見て驚く方が多くいらっしゃいます。
１７９６年、金属の棒を弾いて音を出すオルゴールが誕生して以来、改良が重ねられて１８３０年代には既に櫛歯の性能は頂点に達していたように思えます。

現在、公開中の１８４０年頃に作られたエクスプレッシヴ・シリンダーが鳴り出すと、ドーンという低音に驚かされます。

*1：櫛歯：オルゴールの音源となる部分。鋼鉄の板に切り目を入れ、調律して製作する。髪をとかす櫛に形状が似ているためにこの名が付いた。